BIO


English

Beatriz Glez Sa is an interdisciplinary artist, whose work has evolved through different art disciplines like photography, painting, and illustration. She graduated in Fine Arts (4 years degree) from Barcelona University (UB). She was awarded a scholarship to study Photography at Nottingham Trent University (UK). She also got a degree In secondary education teaching (Master-CAP) at the Polytechnic University of Catalonia (UPC) and Graphic Design. She obtained the European “Leonardo Da Vinci” grant for professional training in the UK.
She has been working using art with Alzheimer's patients. The importance of art in health, the development of art and creativity in education, ecology, identity, gender, cultural representations and other social matters are often reviewed in her work.

In Commercial Photography her interests are focus on the Fashion and product realms among others.

Her work has been Published internationally in magazines and books and it also has been awarded by;

TGA- The Gala Awards, (UK); 10Th Edition of The Julia Margaret Cameron Award, Finalist 2018. Neutral Density Photography Awards,(USA); Two Honorable Mentions 2017, Honorable Mention 2016, First Place and Gold Star award 2015. IPA (International Photo Awards); Two Honorable Mentions 2017, Fine Arts Photography awards (UK); 2015, 2016 and _(4 awards)_ 2017. Photographer's Forum Magazine (USA): Finalist for "Best of Photography"  2015, 2016 and 2017.

She is a contributor to PhotoVogue, Vogue Italy.
Adobe Stock contributor
Lensculture: 

https://www.lensculture.com/beatriz-glez-sa


Español

Beatriz Glez Sa, es un artista interdisciplinar, cuyo trabajo ha evolucionado a través de diferentes disciplinas artísticas como la fotografía , la pintura y la ilustración. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona (UB ). Se le concedió una beca para estudiar fotografía en Nottingham Trent University (Reino Unido). También obtuvo el título de profesora de secundaria en la Universidad Politécnica de Cataluña (UPC) y Diseño Gráfico. Obtuvo la beca europea " Leonardo Da Vinci " de formación y prácticas profesionales en el Reino Unido.  

Ha estado trabajando con personas que padecen alzheimer a través del arte. La importancia del uso del arte en áreas relacionadas con la salud, el desarrollo del arte y creatividad en la educación, ecología, identidad, género, representaciones culturales y otros temas sociales son frecuentemente tratados en su trabajo.

En fotografía comercial, sus intereses se centran en los campos de la fotografía de moda y de producto, entre otros.

Su trabajo ha sido publicado internacionalmente en revistas y libros. Su trabajo también ha sido premiado por;

TGA- The Gala Awards, (UK); 10Th Edition of The Julia Margaret Cameron Award, Finalista 2018. Neutral Density Photography Awards,(EE. UU.); Dos Menciones Honoríficas 2017, Mención Honorífica 2016, Primer premio y Estrella de Oro 2015. IPA (International Photo Awards); Dos Menciones Honoríficas 2017, FAPA_Premios Fine Arts Photography (Reino Unido); 2015, 2016 y _ (4 premios) _ 2017. Photographer's Forum Magazine (EE. UU.): Finalista de “Lo mejor de Fotografía“ 2015, 2016 y 2017.

Es fotógrafa contribuidora de PhotoVogue, Vogue Italy.

Contribuidor de Adobe Stock

Lensculture: 

https://www.lensculture.com/beatriz-glez-sa



About her work: 

"The main purpose of my work is communication. I am interested in conveying an experience from that which we all share to establish a dialogue that will allow us to gain awareness, which impels us to transform ourselves and thereby our environment."


"El objetivo primordial de mi trabajo es la comunicación. Estoy interesada en transmitir una experiencia humana desde aquello que todos compartimos, en establecer un diálogo que nos conciencie e impulse a transformarnos y transformar nuestro entorno por ende." 

BGS



About ART: 

ART IS THE PROOF OF OUR HUMANITY

About 60,000 years ago, the human being appears finished in its human structure, since then it develops, over a span of about 40,000 years, giving rise to modern man, Homo Sapiens Sapiens, just as we now know it. This evolution from ape to the hominid and finally to man, has to its credit great physical changes, however, the real birth of the human being arises with self-consciousness. Self-consciousness implies not only being able to differentiate one object from another but the ability of differentiation with respect to one’s environment, that is, in relation to nature, animals and other human beings, the conscience of exist. This fact is confirmed by a document that time has offered us indelible: Art. Numerous cave paintings prove that the neophyte already has self-awareness and uses art to communicate with the "gods", with his peers and with himself. Curiously, despite the numerous and prodigious formal and expressive changes in art, this simple fact continues to be the driving creative force of the artist and the interest, also creative, of those who spectate. Art is the miraculous proof of our amazing likeness and at the same time our idiosyncratic difference. The mystery of the human being, anthropology, psychology, philosophy, and history merge in the oldest human expression, the precedent of oral language and brother of writing, which remains among us, in any society on the planet.

 Beatriz Glez Sa


EL ARTE ES LA PRUEBA DE NUESTRA HUMANIDAD

Hace aproximadamente 60.000 años, el ser humano aparece concluido en su estructura humana, desde entonces se desarrolla, en un lapso de unos 40.000 años, originándose el hombre moderno, el Homo Sapiens Sapiens, tal y como hoy lo conocemos. Esta evolución de mono a homínido y finalmente a hombre, cuenta con grandes cambios físicos, no obstante, el verdadero nacimiento del ser humano surge con la autoconciencia. La autoconciencia implica no sólo diferenciar un objeto de otro, sino ser capaz de la diferenciación de uno con respecto a su entorno, es decir, en relación con la naturaleza, los animales y los demás seres humanos, la conciencia de existir. Este hecho queda constatado por un documento que el tiempo nos ofreció indeleble: el Arte. Las numerosas pinturas rupestres prueban que el neófito posee ya la autoconciencia y utiliza el arte para comunicarse con los "dioses", con sus semejantes y consigo mismo. Curiosamente, a pesar de los numerosos e ingentes cambios formales y expresivos del Arte, este simple hecho sigue siendo el motor creador del artista y el interés también creador del que especta. El Arte es la milagrosa prueba de nuestra asombrosa semejanza y al mismo tiempo nuestra diferencia idiosincrásica, el misterio del ser humano, antropología, psicología, filosofía e historia se funden en la expresión más antigua del ser humano, el precedente del lenguaje oral y hermano del escrito, que permanece entre nosotros, en cualquier sociedad del planeta.

 Beatriz Glez Sa

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