Artist Statement / Declaración de Artista

Artist Statement / Declaración de Artista

 DECLARACIÓN DE ARTISTA

En general y desde el principio de mi carrera, me interesan y abordo temáticas relacionadas con la antropología, sociología y la psicología. El ser humano y su relación con su entorno personal y social.

En los últimos años, me he centrado en varios elementos fundamentales en el desarrollo de mis propuestas formales. Todas ellas son estrategias conceptuales asociadas con los procesos de re-adaptación vital, cambio y transformación personal/social.

+ Identidades construidas y flexibles. 

+ La diferencia esencial VS la normalidad.

+ Identidad y cultura.

+ Mito y Cultura. Representaciones de género y raza.

+ Las representaciones a través de la imagen y su efecto social.

+ Cultura como moldeador social.

+ La resiliencia humana, como potencialidad intrínseca en el ser humano.

+ La vicisitud o trauma como punto de partida y oportunidad para el cambio y la    transformación.

+ La importancia de la alfabetización de la imagen y de desarrollar la creatividad mediante el Arte en nuestra sociedad contemporánea.

+ Equilibrio ecológico. 

En los últimos años, he estado trabajando principalmente en fotografía, aunque aún cultivo otras disciplinas artísticas.

Elijo el medio expresivo en función de sus propiedades simbólicas y su relación contextual. El simbolismo puede expresar y transmitir una complejidad de la experiencia que la simplificación convencional elude.

Suelo trabajar en series, en fotografía, a modo de ensayo fotográfico.

En fotografía, la categorización de fotografía conceptual y artística, podrían ubicar lo prioritario del mismo, aunque hay otras categorías fotográficas en las que podrían incluirse, según el proyecto.

Un carácter pictórico unifica toda la obra.

Arte es el medio y mi forma de reflexionar y de evolucionar conscientemente a través de un proceso de pensamiento prioritariamente visual, ideas estéticas. 

ARTIST STATEMENT 

In general, ever since the beginning of my career, I have been interested in, and tackled topics related to anthropology, sociology and human psychology, and their relationship with the social and personal environment.

In recent years, I have been focusing on several key elements in the development of my formal proposals. All of these are conceptual strategies associated with the processes of vital re-adaptation, change and personal/social transformation.

+ Constructed and flexible Identities. 

+ The essential difference Vs the normality.

+ Identity and culture.

+ Myth and culture. Gender and race representations.

+ Representations through the image and its social effect.

+ Culture as social shaper.

+ Human resilience, as an intrinsic potentiality in human beings.

+ The vicissitude or trauma as a starting point and as an opportunity for change and transformation.

+ The importance of image literacy and of developing creativity through Art in our contemporary society.

+ Ecologic balance.

In the last years, I've been working primarily in photography although I still cultivate other disciplines. 

I choose the medium of expression in terms of its symbolic properties and its contextual relationship. Symbolism can express and convey a complexity of experiences that conventional simplification eludes.

I usually work in series, in photography by a way of photo essay.

In photography, the categorization of conceptual and fine arts photography could locate the primary description, although there are other photographic categories in which they could be included according to the project.

A pictorial character unifies the whole work.

Art is the medium and my way to reflect and to evolve consciously through a primarily visual process of thought, aesthetic ideas. 



La creatividad, es decir, la capacidad de (re) adaptación a nuevos entornos y condiciones variantes,  pueden ser aplicadas tanto al Arte como a la vida. La creación se torna esencial en nuestra supervivencia así como para nuestra salud psicológica y física.

En estos últimos cuatro años, mis proyectos artísticos han tratado de la resiliencia, la capacidad de recuperación, la enfermedad y su interpretación y así como el paralelismo y la profunda conexión entre la creatividad y el Arte y la vida.

Desde perspectivas personales hacia lo universal, poniendo en evidencia el papel del Arte, la mente y el cuerpo en nuestra salud y nuestra transformación personal, como individuos y como comunidad grupal.

Aquí expongo piezas de varios proyectos diferentes, en fotografía, fotografía subacuática y pintura relacionados con los tema arriba mencionados.

“No hay camino para la creatividad, la creatividad es el camino”
 Parafraseando creativamente a Gandhi


Creativity, meaning the ability to (re) adapt to new environments and changing conditions could apply to both art and life.  Creation becomes essential to our survival as well as to our health, both physical and psychological. 

Over the last four years, my artistic projects have been about resilience, the ability to recover, illness and its interpretation as well as the profound parallelism and connection to creativity, art, and life. 

Going from a personal perspective towards the universal, the role of art, mind, and body in our health and personal transformation, as individuals and as a community, has been highlighted.

Here I present pieces from different projects in photography, underwater photography and painting related to the above-mentioned topics.

“There is no way for creativity, creativity is the way”
Paraphrasing creatively Gandhi